ikincisi sağlayabilir . Sinemacılar elektrik aydınlatma yararlanarak başladı Ancak, bir kez buaydınlatmagünün herhangi bir saati için gerçekçi bir doğal gün ışığı etkisini yeniden olabilir gibi bir sorun olmaktan çıktı.
Aydınlatma Teknikleri
on dokuzuncu yüzyılın yapay ışığınerken sinemasında net bir görüntü elde etmek amacıyla , tamamlayıcı veya doğal güneş ışığı yerine sadece kullanıldı . Belirli bir estetik oluşturmak için bir sinemacı etkin bir varlık olarak kabul değildi . 1910'lardan itibaren , yapımcılar aydınlatma üretmek olabilir kiözel efektler daha farkında oldu. Örneğin , ark ve civa buharlı ışıkkullanımı yoluyla yönlü aydınlatmatanıtımı, diğer alanlarda loş kalırkenkümesinin bir alan aydınlık izin .
Mood
Aydınlatma bir film anlamak için izleyicilere yardımcı önemli bir etkisi olabilir . 1960'larda ve 70'lerde film yapımcılarıdöneminfilmleringenellikle kasvetli , ciddi anlatı sesleri yansıyan bir karanlık, düşük anahtar tarzı tanıtmak başladı . Büyük yönetmeni John Alton onun aydınlatma esteti € i sırasıyla düşük kontrastlı , anlatı sesleri ve derin gölge swaths kullanılan bir yaklaşıma göre çeşitli aydınlatma ile parlak aydınlatma sergilemek istiyorum " komedi ", " dram " ve " gizem " adını verdi.
Görünüm
Geliştirilmesi
Aydınlatmaaktörleringörünümünü geliştirmek için filmlerde kullanılır . Oyuncuların yüzlerinde istenmeyen gölge yönlendirmek için reflektörler kullanılan yumuşak aydınlatma teknikleri ,1910'larda tanıtıldı . Buyıldız daha çekici görünüyor yapmak bir etkisi vardı . Üç nokta aydınlatma sisteminineklenmesi kötüleyen bir derecede fiziksel özellikleri abartılı gölge çıkarırken , gözleri , giyim detay ve saç tanımını vurgulamak içindoğru dengeyi oluşturulan yardım etti .