kendi heykelidealini canlandıracak çabaladıYunanlıların aksine , Romalılar gerçekliği yakalamaya çalıştım. Imparatorlar , önemli devlet adamları ve sıradan insanların büstü özel yüzleri doğru temsilleri vardı . Sanat tarihçileri bazen " siğiller ve tüm " Portreciliği olarak Roma heykel tarif . Yine , heykel Roma yüceltmek için kullanılan ve birçok büyük ve heybetli heykelleriantik dünyanındevletin gücünü ve hakimiyetini yansıtacak askeri elbiseli yöneticiler canlandıracak . Romalılar aynı zamandadevletintarihi, fetihlerini ve başarılarını kutlamak için mezarları ve büyük anıt üzerinde kabartma heykel kullanılır .
Ortaçağ İtalyan Sanatı
Ortaçağda Konstantinopolis oldu uygarlık merkezi ve İtalyan sanatçılarDoğu'dan kendi ipuçlarını aldı . Tanrı , inanç vemanevi dünya Ortaçağ sanatı hakim. Heykel ve bu dönemde resim gerçekçilik ya da perspektif için biraz endişe gösterir . Bunun yerine , sanatçılar idealize türleri veya simgeleri üzerinde duruldu. Parlak renkler ile büyük yaldızlı sunak parçaları sert ve görkemli pozlar dini sahneler ve kilise liderlerinin simetrik kompozisyonları betimliyor. Şekiller ve yüzler uzamış, ve birçok Doğu kültürleri ile ilişkili yüz özellikleri var . 13. yüzyılda , Giotto di Bondonesonlarına doğru , gerçekçi çevrelerine ilişkin konuları tasvir büyük freskleri ile geri İtalyan sanat insanlığı getirdi. İtalyan Rönesanskapı açma Tarihçiler kredi Giotto .
İtalyan Rönesans
İtalyan Rönesans sanatı insanlık vedoğal dünyanıngüzelliğini vurguladı.
Rönesans sanatçıları anatomisi okudu ve tam eti - ve - kan insanlar olarak kendi konuları tasvir . Oranlar bazen idealize edilirken , Leonardo da Vinci , Michelangelo ve Raphael resimlerindeazizler , melekler ve Madonnaları oynak bebekler ile gerçek anneler canlandırdı. Heykel , aynı zamandagüzelliği ve insanlığın karmaşıklığını vurguladı . Michelangelo'nun " David " gerginlik, öfke ve kendinden şüphe tasvirleri ile güzellik ve güç ideal kavramlarını birleştiriyor. Perspektif etkin ressamların yeni bir anlayış derinlik hissi iletmek için , ve birçok onlarbeceri hakim ne kadar iyi gösterdi ayrıntıları dahil . Bazı resimlerinde kollar, dirsekler ve elleryüzeye kırmaya veizleyiciye ulaşmak için görünür .
Barok Sanat
16. yüzyılda , İtalyan sanatçılar kullanılır ışık ve gölge zıt yöntemi Chiaroscuro denir . Caravaggio sahneye duygusal ve psikolojik dram ekleditekniğini geliştirmeye yardımcı oldu. Güneş ışığı bir yüz aydınlatıcı Karanlık bir oda veya mum dökülen tasvir Resim Sergisi bu dönemin bir parçasıdır . 16. yüzyılda , İtalyan sanatçılar , sadakatle bir sahnenin tüm yönlerini kaydedilen bir stil natüralizmi kucakladı . İtalyan ressamlar sık sık şehit azizinfaz ya da mitolojik figürlerinölüm acımasız detaylarını tasvir .