Dünya Savaşı'nınpatlak birçok sanatçı , Avrupa'dan Amerika'ya taşımak ve New York'ta yerleşmeye neden oldu. Birçoğu hükümet binalarında boyama duvarları için sanatçı finanseWPA ( Works Proje Yönetimi ) aracılığıyla tanıştı . DiğerleriSanat Öğrencileri Ligi öğretilen ve daha sonra kendi okulu açtıKübist Hans Hoffman aracılığıyla tanıtıldı . 1940 ile 1960 yılları arasında bu sanatçılar tarafından üretilen eserinvücut soyut ya da dışavurumcu tüm değil, ama yine de renk alan boya bir dalıdır sanatsal bir okul olan Soyut Dışavurumculuk , olarak adlandırılır . Özet Ekspresyonistler Greenwich VillageCedar Tavern öncelikle karşılanacaktır , çünkühareketi deNew York Okulu denir .
Renk Alanı boyama büyük ölçüdeişaretlergesturalism reddetmesine Soyut Dışavurumculuk diğer yönleriyle ayrılıyor " eylem " stilleri (örneğin , Pollock damladı ve boya uygulaması fırlattı tarzı ) bir çok sessiz , basit bir yaklaşım lehine . Soyutlamacıların gibiRenk Alanı ressamlar temsil konuyu reddetmek olsa, onlar saf renk ve geometrik tasarım kendi kucaklama diğer tüm stilleri sapmak . Tipik Renk Alan çalışması anlamına da gelmektedir sanat tarihçisi Marilyn Stokstad göre , yumuşak veya sert kenarlı renkli geniş bloklar , bir "aşkın duygusal durumları uyandırmak . "
İlk sanatçılar Renk Alanı olarak karakterize edilmesi ressamlar Mark Rothko (1903--1970) , Barnett Newman (1905--1970) ve Still Clyfford (1904--1980) idi. Terimi nedeniyle renkli geniş " alanlar " oluşmuştur onların çalışması,duygusal ve resmi stilleribenzerlikler uygulanmıştır .Stil
sayfa <
Özellikleri p > Color Field boyamatüm tuval kapsar renkli geniş kompozisyonlar ile karakterizedir . Eylem tablolar gibi Renk Alanı resimlerinde merkezi bir odak eksikliği ve yerine vizyon alanı olarakyüzeyi davranın. Onlardoğal dünyadaki nesneleri tasvir yok, ama yerine yalnız düz renk kullanarakizleyiciye duygu uyandırmak içindir . Resminiçeriğiüste renk alanları verenk alan muazzam bir okyanus olur böylece , periferik görme ötesine renklerdeizleyiciyi sarantuval kendisi,büyüklüğü nedeniylegerilimdir . Tuval üzerinde tasvir şekiller mekânsal ayrımların bulanıklık ölçüde entegre veformlar tersi arka görüntüdenizleyicinin gözünde kayması ve .
Ressamlar veStil Örnekleri
ilk üç Renk Alanı sanatçıların yanı sıra , işiRenk Alanı motifi aşağıdaki birkaç diğerleri vardır . Diğerleri vardır ama bunların arasında , Jules Olitski ( 1922-- ) , Kenneth Noland ( 1924-- ) , Alma Thomas Morris Louis , Paul Jenkins , Sam Gilliam ve Norman Lewis vardır .
onların işi olsa yeterince benzer bir etiket altında sınıflandırılır değil, bu sanatçıların hepsiaynı tarzda çalışmış , ne de işleriniaynı anlamı bağlıyor yaptı. Mark Rothko çalışmaları tipik olarak yumuşak kenarlı Barnett Newman hassas monokrom tuvaller , bir veya daha fazla dikey çizgiler veyarenk bölmek " fermuarlar , " haricinde tamamen kesintisiz boyaları ise monokrom bir arka plan üzerinde katmanlı renk 2-4 dikdörtgenler tasvir vardır . Böyle Helen Frankenthaler ve Morris Louis gibi diğer sanatçılar , hangi sıvı boya astarsız tuval üzerine dökülür . " , Leke Resim " olarak adlandırılan Renk Alanı resminin belirli bir türü geliştirdi
Yorumlama ve Anlamı
Renk Alanı ressamları konu ve tekniği açısından hem onların gününkurallarını kırdı . Görünüşte basit ve anlamsız tuvallerizleyicide bir element henüz serebral tepki uyandırmak içindir . Amaç güzel fotoğraflar oluşturmak için , amayüce içine dokunun değildi . Kendileri Haziran 1943 yılındaNew York Times ünlü mektuptasanatçıların Gottlieb , Rothko ve Newman gibi: " Bizim için , sanat fantezi - özgür ve şiddetle sağduyuya karşı olduğunuhayal bilinmeyen dünyasına bir macera. hiçbir şey hakkında iyi bir resim gibi bir şey yoktur . Bizkonunun kritik olduğunu belirtilmektedir. "
resimlerininboyutuyorumuna çok önemlidir . Amaçlanan yakın görüntüleme ile birleştiğindebüyük tuvaller çevreleyen vesade , düz renk ileizleyiciyi batırmayın aralığı . Renk Alanı boyama görünür bir konu hakkında detay ve açıklama yoksun , ve böylece bir anlamdabireysel resmin konusu rengin kendisi öznel bir deneyimdir . Aynı zamanda, ancak ,resimlerinde insanlığındurumu hakkında objektif gözlem yapıyoruz . Mark Rothko , örneğin ,Dionisos veApollon (rasyonel , disiplinli kendine karşıduygusal , içgüdüsel kendini ) Friedrich Nietzsche tarafından tarif edildi , iki ihtilaflı insan eğilimlerini göstermeye tuvalleri kullanılır . Renklertuval üzerine birleşik veçağdaş insan her zaman , çünkü henüz , vardır " trajik bölünmüş , "renk alanları her yanı ayrılır .
Barnett Newman da onun çalışmaları ile çağdaş insanlığındurumunu ele , ve onun konu olduğunu söyledi " , [ t ] o kendini korkunç ve sürekli . " ( Sanat Tarihi , s 1135 ) . Tuvalleri bölmekince dikey çizgiler (fermuarlar )evreninsonsuz gibi görünen arka plan rengine karşı tezatsonlu öz semboliktir. Eserleriizleyici hapsinden önemsiz , ancak yüce ve özgür değil hissettirmek için çalıştı . Newman göre, onun Yapıtlarıcihazlar olmuştur bellek , dernek , nostalji , efsane ve mitinengellerden kendimizi kurtararak ... demode ve köhne efsaneeski sahne kendimizi kurtararak ... " araçlarıdır Batı Avrupa resim " ( metmuseum.org ) . Tarihsel Önemi
özgünlük ve genel Soyut Dışavurumculuk , dahil Renk Alanı sanat , yenilikçi kenar neredeyse giydi
Modern Sanat Müzesi çalışmalarının bir sergi organizeaynı anda . Gösteri sekiz Avrupa başkentlerini gezdi ve 1958-1959 yılında New York'ta tamamladı , ancak o zamanhareket artık yeni oldu veilk dalga " olmakla suçlanan bıraktığı yerden devam etmeye çalıştı sanatçılarınikinci nesil Eserlerini hiçbir anlamı yöntemi aktörler " . Sanat eleştirmenleri, modern sanatçı sadece daha soyut olma tarafından ileriye taşımak konusunda taviz iddiası rağmenşekil ve daha betimleme sanatı dönüşü , izledi . Sanat , gerçek ortamlarda yaşayan insanlar daha sonra gerçek ortamlarda heykel figürleri yerleştirilmiş , ve George Segal çalışmaları ilk olarak heykel , daha sonra , uzaklaşmıştır . İkincisi " yaşananlar , " performans veya sanat denilen .