FilmABD ve Fransa'dan kökeni ve primer gelişimi ile , biraz fazla 100 yaşında genç bir sanat formudur . Tiyatro Yunanistan'da antik dini törenlerde , yüzyıllar önce ortaya çıkmıştır.
Vekili
film ve tiyatro yapımları içinteknik gereksinimleri büyük farklar vardır . Ve tüm bu gereksinimleri sanatçılar hareket etmelidirbiçimini etkileyebilir .
Bir film , bir aktörün performansını kaydetmek için bir kamera kullanır . Bu büyük bir ekrana yansıtılan zamanaktör nasıl görüneceğini dayalıdoğru hareketler , açılar ve seyirci bağlantısı , iltimas oyunculuk becerileri gerektirir . Zarif hareketleri bu ortamda son derece etkili olabilir . Tiyatro ,aktör sahnede hareketleri ve sesli projeksiyon aracılığıylaizleyici ile bağlamanız gerekir. İnce işlemler daha uzak bir koltuk gözlemciler tarafından , örneğin, görülebilir olmayacaktır. Hâlâ karakterin eylemlerini ve duygularını iletişim sırasındaboyutu vetiyatro kapasitesine bağlı olarak , sık sık onun hareketlerini abartmak gerekir .
Ses
ses gereksinimleri film ve tiyatro için oldukça farklıdır . Film, ses sette canlı kaydedilmiş olabilir , ya da bir stüdyoda sonra kaydedilmiş . Her iki şekilde de ,diyalog genellikle müzik , ses efektleri, arka plan gürültüleri vehikayenin gerektirdiği diğer ses unsurları içerebilirfinal ses karışımı , sadece bir parçasıdır . Tiyatro ,aktörler canlı konuşuyoruz . Müzik önceden kaydedilmiş veya canlı performans ( veya her ikisinin bir karışımı ) .
Mikrofon kullanımı da değişir olabilir ya . Insanlar bir tiyatro aktörü tarafından giyilenmikrofon görürseniz filmlerde aksine, genel olarak kabul edilebilir . Tiyatro oyuncusu yüksek sesle konuşuyor ve çok açıkça onun sözlerini enunciate gerekir - diye benzer bir gerçek yaşam durumunda bunu olmasa bile - o yüzdentüm seyirciler tarafından duyulabilir . Film aktörler genellikle daha gerçekçi tonlarda konuşur.
Aydınlatma
Tiyatro aydınlatma genellikle daha dramatik dinamik , keskin ve yüksek kontrastlı olduğunu. Bir spot ışığı tipik bir performans sırasında belirli aktörler üzerinde duruluyor .
filmlerde ,aydınlatmafilmin genelatışboyutu ,sonraki bir shotsahnenindevamlılığı da dahil olmak üzere birçok değişkene bağlıdır , ve ruh . Soğuk olması amaçlanmıştır filmleri genellikle koyu ve daha uzun gölgeler ile daha mavi tonları istihdam ederken Örneğin , bir sıcak hissediyorum filmler sepya tonları özelliği olabilir . Yönetmenin aydınlatma tedavi ve atış kompozisyonlar ayrıca düzenleme ve diğer post -prodüksiyon çalışmaları sırasında manipüle edilebilir . Aktörler de eylemler o ekranlarda yer alıyor davranarak , mavi veya yeşil ekranları önünde gerçekleştirebilir . Bu eylemler post-prodüksiyon sırasında eklenir.
Provalar ve Tekrarlar
oyun için hazırlık birçok provaları ve tümçizgilerinezber gerektirir . Eylem, tüm canlı çünkügerçek performansı sırasında bir hata için yer yoktur . Filmlerde , provalar ve hat ezber benzer olabilir , ancakiyi atış elde edilinceye kadaryönetmen , istediği gibifiili atış olarak birçok kez tekrar edilebilir . Bir aktör onun çizgi unutursa , o tekrarsahneyi yapabilirsiniz .