Eleştirmenler özellikle zengin ve karmaşık karakter gelişimi nedeniyle "Fırtına"yı övüyorlar. Uzak bir adadaki olayları yönlendiren bir büyücü olan baş kahraman Prospero, intikam arayışı ve adalet arzusu, şefkat ve bağışlama kapasitesiyle dengelenen çok boyutlu bir figürdür. Miranda, Caliban ve Ariel gibi diğer karakterler de oyun boyunca derin dönüşümlerden geçiyor.
Tematik derinlik "Fırtına"nın bir başka ünlü yönüdür. Güç dinamikleri, sömürgecilik, doğa ve insanlık arasındaki ilişki, yanılsamaya karşı gerçeklik gibi temalar alegorik ve sembolik öğeler aracılığıyla irdeleniyor. Oyunun büyülü ortamı ve doğaüstü unsurları, sembolik yankısını artırıyor ve kalıcı çekiciliğine katkıda bulunuyor.
Dahası, "Fırtına" şiirsel dili ve karmaşık sözlü oyunuyla büyük beğeni topluyor. Shakespeare'in boş dizelerdeki ustalığı ve akılda kalıcı ve çağrıştırıcı görüntüler yaratma yeteneği, oyunun duygusal etkisini artırıyor. Oyunun Prospero tarafından yapılan sonsözü, genellikle Shakespeare edebiyatının en etkileyici ve derin konuşmalarından biri olarak kabul edilir.
Genel olarak "Fırtına", ilgi çekici olay örgüsünü, canlı karakterizasyonunu, derin temalarını ve zarif dilini birleştiren Shakespeare'in en olgun ve incelikli eserlerinden biri olarak selamlanıyor. Shakespeare'in dehasının bir kanıtı olarak kabul ediliyor ve onun en büyük başarılarından biri olarak dünya çapında incelenmeye, icra edilmeye ve kutlanmaya devam ediyor.