Arts >> Sanat ve Eğlence >  >> Müzik >> Müzik Temelleri

Yazma Müzik Notaları A Guide

Yazma notalar temel teorik kavramların anlaşılmasını gerektirir . Notalar yazmak istiyorum herhangi bir müzisyen ya da müzik aşığı ilk birkaç temellerini öğrenmek gerekir . Müzik öğrenmek için bir ömür sürer bir konudur; o zaman bile , keşfetmek için her zaman daha var. Yazma notalar arkasındakiteoriyi öğrenmek çok çaba almayacağız . Doğru rehberlik , yazma notalar hayallerin Sen Cetvel müzik Müzik teorisi metin
counterpoint metin
Daha Talimatları show
Personel kağıt
ihtiyacınız olacak bir reality.Things olacak
1

iyi bir müzik teorisi metin ile müzikal yolculuğuna başlayın . Uygun ders kitabı ile , hızlı müzik teorisi öğreneceksiniz . Notlar , not değerleri , anahtar imzaları , baskül , akorları ve akor ilerlemeler anlatılır bir ders kitabı için bak . Bu konuların her biri levha müzik yazmak için gereklidir . Teorisi çalışmak için iyi bir metin Stefan KOSTKA en " Ton Harmony " dir.
2

Eğitim kontrpuan
müzik teorisi sağlam bir anlayışa sahip sonra . Teorisi akorları ve ilerlemeler hakkında size öğretecektir ederken , kontrpuan uygun sesli lider hakkında size öğretecektir . Ses lider kaliteli müzik ve dengeli müzikal çizgileri oluşturmak için gereklidir . Uygun ses önde olan , bir besteci bile aşırı uyumsuzlukkulağa lezzetli ses yapabilirsiniz . Ses lider melodik ve hatasız akor ilerlemeler yazma anahtarıdır . Kontrpuan üzerinde iyi bir metin Fux adlı bir " KontrpuanÇalışması . "
3

ilk parçanınmelodisini yazmaya başlayın. Melodi kullanmak gerektiğini akorları ne diktekompozisyonunsuru olacak . En melodiler uzunluğu yaklaşık dört önlemlerdir .
4

melodi altındaakor ilerlemeler yazın . Bir tonik akor ile başlamalıdır . Örneğin , C majör bir C majör akor ile başlamak isterim . Eğerilk akor yazılı edindikten sonra,melodiyi uygun akorları eklemeye devam edebilirsiniz . Kullandığınızakorlarımelodinotları biriyle ortak bir sesi olduğundan emin olmak için kontrol edin . SenE. Kullanım çoğunlukla kademeli hareket ile çakışabilir vehatlarının tüm önde gelen nezih ses elde etmek içinaynı yönde hareket sahip kaçının E.D sahip bir melodi hattı ile D minör akor yazma kaçınmalısınız .
Sayfa 5

bileşime bir bassLine . Bas adım hareket hakkında endişelenmenize gerek yok . Bu ilginç ve melodik olmalıdır . Genellikle çok daha aktif, diğer seslere göre daha olduğundan birçok besteciikinci melodi olarakbas bakın .
6

kompozisyonun bir ikinci taslak oluşturun. İkinci taslakakorları arasında taşımak veakor ilerlemeler kadar baharat için yardımcı geçirerek sesleri içermelidir . Daha ilginç sesli lider yaratmak için süspansiyonları kullanmayı düşünün . Bir geçen sesiakor parçası değildir ve iki akorları arasında aracı notu olarak kullanılan bir tonudur . Bir not adım aşağı çözülmeden önce başka bir akor içine üzerinde tuttuğunda bir süspansiyon oluşur .
7

kompozisyon düzenleyin ve dinamikleri , ifade işaretleri ve tempo göstergelerini içermektedir. Bunlar herhangi bir kompozisyonun önemli parçalarıdır . Bileşim, bu işareti yoksa , parça tamamlanmamıştır. Dynamics oynamak için nasıl yüksek sesle veya yumuşakicracı söyleyin; ifade işaretler nasıl ifadeparça göstermek için yardımcı; ve tempodamgasını oynamak için ne kadar hızlı veya yavaş bilmenizi sağlar . Ayrıca , eklemler bir nota çalmak için nasıl belirtmelisiniz - . Uzun veya aksanlı , kısa , legato ,
8

yayına hazırlamak için bir müzik nihai taslağını oluşturun. Porteler tüm arasındakiçizgiler düz olduğundan emin olun , ve uzay onun nota değerine her nota göreceli emin olmak için bir cetvel kullanın . Örneğin, bir çeyrek notu ve iki sekizinci notları sığdırmak içinbir sonraki notanın arasında yeterli boşluk olmalıdır . Bir buçuk not vesonraki eğimi arasındaki dört sekizinci notları sığdırmak mümkün .
9

Çalışma ileri ve enstrümantasyon , orkestrasyon ve formu inceleyerek yeteneklerinizi geliştirmeye devam etmelidir . Bu gelişmiş konular sizin araçlar için yazmak ve mantıksal bir yapıya sahip kompozisyonlar oluşturmak için yardımcı olacaktır .

Müzik Temelleri

İlgili Kategoriler