1. Ritmik Yenilik: Stravinsky'nin müziği karmaşık ritimler ve ölçü değişiklikleriyle karakterize edilir. Onun poliritimleri ve düzensiz zaman işaretlerini kullanması, Batı klasik müziğinin ön saflarına yeni ritmik olasılıklar getirdi.
2. Resmi Deney: Stravinsky, yeni yapılar deneyerek ve geleneksel kalıpları terk ederek geleneksel müzik biçimlerine meydan okudu. "Bahar Ayini" (1913) gibi eserleri, geleneksel sonat formundan kopan alışılmadık yapıları sergiliyordu.
3. Uyumsuzluk ve Atonalite: Stravinsky'nin müziği genellikle uyumsuz armoniler ve atonal pasajlar içeriyordu. Geleneksel tonal sistemin ötesine geçti ve harmonik belirsizliği keşfederek gerilim ve yönelim bozukluğu hissi yarattı.
4. İlkelcilik ve Halk Etkileri: Stravinsky halk müziğinden, özellikle de Rus ve Doğu Avrupa melodilerinden, ritimlerinden ve enstrümanlarından ilham aldı. Bu etki "Ateş Kuşu" (1910), "Petruşka" (1911) ve "Bahar Ayini" gibi eserlerde açıkça görülmektedir.
5. Bale Müziği Dönüşümü: Stravinsky, impresaryo Sergei Diaghilev ve Ballets Russes'la yoğun bir şekilde işbirliği yaptı. Bale notaları, karmaşık ritmik ve armonik unsurları, alışılmadık müzik yapılarını ve klasik ve folk etkilerinin birleşimini birleştirerek türde devrim yarattı.
6. Neoklasik Dönem: 1920'lerde Stravinsky, 18. yüzyıl müziğinden, özellikle de J.S.'den esinlenerek neoklasik dönemine girdi. Bach. Bu aşamada klasik form ve tekniklere saygı gösterirken modernist unsurları da bünyesine kattı.
7. Serializm ve Ötesi: Daha sonraki çalışmalarında Stravinsky, bir dizi perdeyi düzenlemeye ve manipüle etmeye dayalı bir kompozisyon yöntemi olan seriizmi denedi. Ancak kariyeri boyunca tek bir tekniğe sıkı sıkıya bağlı kalmadı ve çeşitli müzik deyimlerini keşfetmeye devam etti.
8. Çeşitli Etkiler: Stravinsky'nin müziği, Rus folklorundan caza ve Amerikan popüler müziğine kadar geniş bir yelpazedeki etkileri yansıtıyor. Eklektizmi ve farklı unsurları kompozisyonlarına dahil etme isteği, benzersiz müzik tarzına katkıda bulundu.
Stravinsky'nin çığır açan besteleri geleneksel müzik normlarına meydan okudu ve klasik müzik ifadesinin sınırlarını genişletti. Etkisi bestecilere ve müzisyenlere ilham vermeye devam ediyor ve 20. yüzyıl müziğinin gelişimine kalıcı bir miras bırakıyor.