1. Müzisyenlik: Koro üyelerinin müzik teorisi ve icra teknikleri konusunda sağlam bir anlayışa sahip olmaları gerekmektedir. Deşifreyi doğru okuyabilmeli, iyi bir ses tonuna ve rezonansa sahip olmalı ve diğer seslerle iyi uyum sağlayabilmelidirler.
2. Karışım: Koronun güzel bir ses karışımına sahip olması gerekir. Farklı bölümler (sopranolar, altolar, tenorlar ve baslar) birbirini dengelemeli ve uyumlu bir ses yaratmalıdır.
3. İfade: Koro, söylediği müziğin duygularını yansıtabilmelidir. Müziği hayata geçirmek için dinamik kontrastlar, ses rengi ve artikülasyon kullanmalıdırlar.
4. Yorum: Koronun söylediği müziğin net bir yorumu olmalıdır. Bestecinin niyetini anlamalı ve bunu dinleyiciye aktarabilmelidirler.
5. Sahne varlığı: Koro kendinden emin ve dengeli bir sahne varlığına sahip olmalıdır. Dinleyiciyle göz teması kurmalı ve müziğe uygun hareket etmelidir.
6. Kuruluş: Koro iyi organize edilmeli ve açık bir amaç duygusuna sahip olmalıdır. Onları etkili bir şekilde yönetebilecek ve en iyi performansı ortaya çıkarabilecek bir orkestra şefine sahip olmaları gerekir.
7. İletişim ve destek: Koroda bir dostluk duygusu olmalı ve şeflerinden ve birbirlerinden güçlü bir destek duygusu olmalıdır. Tutarlı bir performans yaratmak için fikirlerini ve duygularını iletebilmelidirler.
8. Öğrenme ve gelişme isteği: Koro, şarkı söylemeyi öğrenmek ve geliştirmek için zaman ve çaba harcamaya istekli olmalıdır. Geri bildirime açık olmalılar ve sürekli olarak gelişmeye, daha iyi müzisyenler olmaya çabalamalılar.
Bir koro, bu nitelikleri geliştirerek yüksek düzeyde mükemmelliğe ulaşabilir ve şarkı söylediğini duyan insanlara neşe verebilir.