1. Aşkı Kişileştirme:
Başlangıçta aşk, Shakespeare romantik komedilerinde mutlu ve birleştirici bir güç olarak tasavvur edilebilirdi. Ancak çatışmalar ve engeller ortaya çıktıkça sevgiyi kararsız, acımasız ve hatta zalim olarak kişileştirmek trajediye doğru bir değişimin sinyalini verir. Bu duygu değişimi, karakterlerin artan belirsizliğini ve yaklaşmakta olan zorluklarını yansıtıyor.
2. Kaderin Kişileştirilmesi:
Shakespeare, kaderi veya kaderi insan kontrolünün ötesindeki güçler olarak tasvir etmek için sıklıkla kişileştirmeyi kullanır. Özellikle kader veya diğer dış güçlerin eylemleri olay örgüsünde büyük bir çatışma noktası haline geldiğinde anlatı değişebilir. Bu değişim, trajedilerde sıklıkla ortaya çıkan umutsuzluk duygusunun altını çiziyor.
3. Ölümün Kişileştirilmesi:
Felaketin kaçınılmazlığını ve nihailiğini belirtmek için Shakespeare, ölümü kişileştirme tekniğini kullanır. Olay örgüsündeki trajedi sıklıkla ölümle sonuçlanır; bu ölüm, hastalık, şiddet ve hatta ruhsal çözülme gibi çeşitli şekillere bürünebilir. Bu nitelendirme ölüm duygusunu arttırmaktadır.
4. **Romantik komedide doğanın kişileştirilmesi genellikle doğayı barışçıl, uyumlu ve destekleyici olarak tasvir eder. Ancak trajedide doğa sert, inatçı ve düşmanca olabilir. Bu değişiklik, karakterlerin yaşadığı duygusal değişimi ve olay örgüsünün karanlık atmosferini gösteriyor.
5. Kişileştirme Zamanı:
Shakespeare, geçici anları, solan güzelliği ve olayların kaçınılmaz gelişimini temsil etmek için zamanı kişileştirmeyi kullanır. Bu cihaz, aciliyet duygusunu ve trajik kahramanın amansızca geçen zamanı tersine çevirme konusundaki güçsüzlüğünü vurguluyor.
Belirli Shakespeare oyunlarından örnekler:
1. * Romeo ve Juliet'te Aşk ve Trajedi: Aşk başlangıçta Romeo ve Juliet'i sarsılmaz bir bağlılıkla birbirine bağlıyormuş gibi görünür, ancak engeller ortaya çıktıkça ve seçimleri daha dramatik hale geldikçe, bir zamanlar sevgi dolu olan aşk yavaş yavaş onların ölümüne neden olan bir güce dönüşür.
2. Macbeth'te Kaderin Kişileştirilmesi: Cadılar kaderi temsil ediyor ve Macbeth'in geleceğini önceden haber veriyor. Onların kehanet niteliğindeki vizyonları Macbeth'i hırs, açgözlülük ve kan dökülmesinden oluşan bir ağa hapseder. Olay örgüsündeki dönüm noktası ve Macbeth'in geri döndürülemez kaderi, kaderin bu şekilde kişileştirilmesiyle ifade ediliyor.
3. Hamlet'te Ölümün Kişileştirilmesi: Ölümün varlığından sıklıkla Hamlet'in babasının Hayaleti şeklinde bahsedilir. Hayalet'in intikam arzusu, Hamlet'in deliliğe ve umutsuzluğa düşmesiyle sonuçlanan bir trajik olaylar zincirini başlatır.
4. "Fırtına"da Doğanın Kişileştirilmesi: Prospero'nun büyü yetenekleri ona oyundaki doğal unsurlar üzerinde kontrol sağlıyor. Doğa, I. Perde'deki adasının huzurlu sığınağından kendi duygusal çalkantısını yansıtan öfkeli bir güce dönüşür.
5. "Kış Masalı"nda Zamanın Kişileştirilmesi: Leontes'in Hermione'nin saflığına duyduğu kıskançlık ve şüphe, hem krallığı hem de ilişkileri üzerinde korkunç etkiler yaratır. Leontes gerçeği öğrenip durumu düzeltmeye çalıştığında zaman geçmiş ve hikaye kasvetli bir hal almıştır.
Shakespeare'in kişileştirmedeki ustalığı dramanın içine derinlemesine dalma yaratır, duygusal etkileri artırır ve daha büyük varoluşsal temaları sembolize eder. Bu yöntem, olay örgüsünün ana dönüşlerini vurgulayarak, erken dönem iyimserlik ve romantizm sevgisinden Shakespeare edebiyatındaki karanlık temalara ve trajik olaylara geçişi vurguluyor.