* Doğrudan. Shakespeare önsözlerinde ve son sözlerinde sıklıkla topraklılara doğrudan hitap ederek onlardan sessiz olmalarını, dikkatle dinlemelerini ve oyunu takdir etmelerini istiyordu. Örneğin *Henry V*'in Önsözünde Shakespeare şöyle diyor:
>O, yükselen bir ateş ilham perisi için
> Buluşun en parlak cenneti,
>Sahne için bir krallık, harekete geçecek prensler
>Ve hükümdarlar şişme sahneyi görecekler!
>O zaman kendisi gibi savaşçı Harry de,
>Mars'ın limanını varsayalım; ve onun hemen arkasında,
> Kıtlık, kılıç ve ateş olması durumunda tazılar gibi tasmalı,
>İstihdam için çömelin. Ama affedin beyler, hepiniz
>Cesur olan düz, yükseltilmemiş ruhlar
>Bu değersiz iskelede ortaya çıkarmak için
>O kadar harika bir nesne ki:Bu kokpit tutabilir mi?
>Fransa'nın geniş alanları mı? yoksa tıkayabilir miyiz
>Bu tahta O'nun içinde çok kasklar var
>Bu Agincourt'taki havayı korkuttu mu?
>Ah, affedersiniz! çarpık bir rakam olabileceğinden
>Küçük bir yerde bir milyonu onaylayın,
>Ve bu büyük kabulü şifreleyelim,
>Hayali güçleriniz üzerinde çalışır.
>Bu duvarların kuşağının içinde olduğunu varsayalım
>Artık iki güçlü monarşiyle sınırlıyız,
>Yüksek dikilmiş ve bitişik cepheleri olan
>Tehlikeli dar okyanus parçaları parçalanıyor:
>Düşüncelerinizle kusurlarımızı giderin;
>Bir insanı bin parçaya böl,
>Ve hayali azap yapın;
>Atlardan bahsettiğimizde onları gördüğünüzü düşünün
>Gururlu toynaklarını alıcı toprağa basıyorlar;
>Çünkü artık krallarımızı süslemesi gereken sizin düşüncelerinizdir,
>Zıplayarak onları oraya buraya taşıyın,
>Yılların başarısını dönüştürmek
>Bir kum saatinin içine; hangi tedarik için,
>Beni bu tarihe koro olarak kabul edin,
>Önsözde-mütevazi sabrınız gibi dua edenler,
>Oyunumuzu nazikçe dinleyin, nazikçe değerlendirin.
Bu önsözde Shakespeare, toprak sahiplerinden yapımdaki kusurları affetmelerini, boşlukları doldurmak için hayal güçlerini kullanmalarını ve oyun hakkındaki değerlendirmelerinde sabırlı ve nazik olmalarını ister.
* Ayrıca. Shakespeare ayrıca, çoğunlukla komik bir rahatlama sağlamak veya izleyiciye bir karakterin düşünceleri veya duyguları hakkında fikir vermek için temellere hitap etmek için kenarlar kullandı. Örneğin, *Hiçbir Şey Hakkında Çok Gürültü*'de Benedick şöyle diyor:
>"Bekar olarak öleceğimi söylediğimde, evlenene kadar yaşamam gerektiğini düşünmemiştim."
Bu durum izleyicinin Benedick'in evliliğe iddia ettiği kadar karşı olmadığını bilmesini sağlıyor.
* Kendi kendine konuşmalar aracılığıyla. Kendi kendine konuşmalar, bir karakterin kendi kendine yüksek sesle konuştuğu konuşmalardır ve Shakespeare bunları genellikle topraklılara doğrudan hitap etmek için kullanırdı. Örneğin *Hamlet*'te Hamlet şöyle diyor:
>"Olmak ya da olmamak, işte bütün mesele bu:
>Acı çekmek akıl açısından daha asil bir davranış mıdır?
>Çılgın talihin sapanları ve okları,
>Ya da belalar denizine karşı silaha sarılmak,
>Ve karşı çıkarak bunlara son verin. Ölmek, uyumak...
>Artık yok--ve bir uykuyla bittiğimizi söylemek için
>Kalp ağrısı ve binlerce doğal şok
>Bu etin varisi, bu bir tamamlanma
>Sadakatle arzu edilir. Ölmek, uyumak...
>Uyumak, belki rüya görmek:evet, sorun var,
>Çünkü o ölüm uykusunda ne rüyalar gelebilir
>Bu ölümlü bobini karıştırdığımızda,
>Bizi duraklatmalı. Saygı var
>Bu, bu kadar uzun yaşamı felakete dönüştürür.
>Zamanın kırbaçlarına ve küçümsemelerine kim katlanır,
>Zalim hatalı, gururlu adam kibirli,
>Hırslanan aşkın sancıları, kanunun gecikmesi,
> Makamın küstahlığı ve reddedilmeler
>Değersizlerin sabırlı erdemi,
>Kendisi sessizliğini ne zaman sağlayabilir?
>Çıplak bir çuvalla mı? Fardels kime katlanırdı,
>Yorucu bir hayatın altında homurdanıp ter dökmek,
>Ama ölümden sonraki bir şeyin korkusu,
>Keşfedilmemiş ülke, doğduğu yer
>Hiçbir gezgin geri dönmez, iradeyi şaşırtır
>Ve sahip olduğumuz hastalıklara katlanmamızı sağlar
> Bilmediğimiz başkalarına uçmaktan mı?
>Böylece vicdan hepimizi korkak yapar,
>Ve böylece çözünürlüğün doğal tonu
>Düşüncenin solgun gölgesinden hastalanmış,
>Ve harika bir adım ve anın girişimi
>Bu bakımdan akıntıları ters döner,
>Ve eylemin adını kaybedersiniz."
Hamlet bu kendi kendine konuşmasında yaşamın ve ölümün anlamı üzerine düşünüyor, duygu ve düşüncelerini doğrudan izleyiciyle paylaşıyor.
Shakespeare, temelleri bu çeşitli yollarla ele alarak izleyicileriyle kişisel düzeyde bağlantı kurmayı ve oyuncularla izleyici arasında bir yakınlık duygusu yaratmayı başardı.