1. Koro ve İlahiler:Hem Noh oyunlarında hem de Yunan dramalarında aksiyon hakkında yorum sağlayan, ruh halini belirleyen ve arka plan bilgisi sağlayan korolar bulunur. Yunan tiyatrosunda koro, kolektif bir ses yaratmak ve duygusal tepkiler sunmak açısından çok önemliydi. Noh tiyatrosunda, genellikle jiutai veya hayashi olarak adlandırılan koro, ilahi söyleyerek, şarkı söyleyerek ve müzik enstrümanları çalarak aynı rolü yerine getirir.
2. Maskeler ve Kostümler:Noh oyuncuları, karakterlerin kimliklerini, duygularını ve sosyal statülerini belirlemeye yardımcı olan ayrıntılı maskeler takarlar. Benzer şekilde, Yunan tiyatrosunda, özellikle klasik Yunan trajedilerinde, oyuncuların farklı karakterleri canlandırmak ve farklı duyguları temsil etmek için maskeleri kullandığı maskeler ön plandaydı.
3. Abartılı Konuşma:Noh oyunlarının ve Yunan dramalarının icrası, genellikle sunulan temaları ve çatışmaları yansıtan, şiirsel imgeler ve sembolizm açısından zengin, yüceltilmiş bir dilin kullanımını içerir. Bu unsur, performansın duygusal etkisini ve estetik güzelliğini arttırmaya hizmet eder.
4. Dini Bağlam:Noh performansları başlangıçta, özellikle tapınak festivalleri bağlamında, ortaçağ Japonya'sındaki dini ritüeller ve Şinto tanrılarına sunulan adaklarla bağlantılıydı. Kökenleri Dionysia ve Eleusis Gizemleri gibi dini bayramlara bağlı olan Yunan tiyatrosu da güçlü bir dini ve törensel unsura sahipti.
5. Sınırlı Sayıda Oyuncu:Hem Noh oyunları hem de Yunan dramaları, genellikle performans boyunca birden fazla rol oynayan az sayıda oyuncuyu içerir. Yunan tiyatrosunda maske kullanımı ve sınırlı sayıda oyuncu, hızlı karakter değişikliklerine olanak tanıdı ve hikayeye odaklanmayı artırdı. Noh tiyatrosunda bu yön, performansın sembolizmine, hareketine ve müzikalitesine daha fazla odaklanılmasına katkıda bulunur.
Noh ve Yunan tiyatrosu bu alanlarda bazı benzerlikler paylaşsa da, onların farklı kültürel bağlamlarını, tarihsel geçmişlerini ve belirli ifade biçimlerini kabul etmek önemlidir.