Şekil ve Yapı :Globe Tiyatrosu, açık hava avlusu olan dairesel bir ahşap binaydı. Sahne avluya yansıyordu ve seyirciler sahnenin etrafında üç seviyeli ahşap galerilerde ayakta duruyor veya oturuyordu.
Çatı ve Sazdan Gölgelik :Globe'un çatısı tiyatronun yalnızca iç kısmını kaplıyor ve orta alanı gökyüzüne açık bırakıyor. Oyunculara barınak sağlayan sazdan bir gölgelik sahnenin üzerine uzanıyordu.
Sahne Tasarımı :Globe'un sahnesi, perdesi olmayan yükseltilmiş bir platformdu ve iki ana alanı içeriyordu:bir ön sahne ve bir arka sahne. Ön sahne, aksiyonun çoğunun gerçekleştiği yerdi ve arka sahne, yatak odaları veya iç mekanlar gibi mahremiyet gerektiren sahneler için kullanıldı.
İzleyici Deneyimi :Globe Theatre seyircisine çeşitli oturma seçenekleri sundu. Katılımcıların en fakiri olan Groundlings, sahnenin hemen önündeki açık avluda duruyordu. Daha zengin müşteriler galerilerden koltuk satın alabiliyordu, bu da performansların daha iyi görülebilmesini sağlıyordu.
Doğal Aydınlatma :Elizabeth döneminde yapay aydınlatma olmadığı için Globe Theatre'da gösteriler gün boyunca doğal ışığın olduğu saatlerde yapılıyordu. Bu, oyunların zamanlamasını ve süresini etkiledi.
Esneklik :Globe Theatre'ın tasarımı sahnelemede esnekliğe izin verdi. Sahne dekorları, sahne dekorları ve platformlar sahnede kolaylıkla hareket ettirilip düzenlenebiliyor, bu da çeşitli tiyatro prodüksiyonlarının olanaklarını arttırıyordu.
Samimi Ortam :Globe Tiyatrosu'nun 3.000 kişilik nispeten küçük bir kapasitesi vardı. Bu, izleyicinin oyunculara yakın olduğu, yakınlık hissini ve performanslara katılım hissini artıran samimi bir ortam yarattı.
Bunun tersine, modern tiyatrolar tipik olarak seyircilerin sahneye bakan sıralar halinde oturduğu sahne önü sahnelerine sahiptir. Genellikle ayrıntılı aydınlatma ve ses sistemlerine sahiptirler ve çoğunda klima ve rahat oturma yerleri vardır. Tasarımdaki bu farklılıklar tiyatro mimarisi, teknoloji ve izleyici tercihlerinde yüzyıllar boyunca yaşanan değişiklikleri yansıtıyor.