1. Oyunculuk Alanı :Alt sahne, oyunculara ek bir performans alanı sağladı. Ana sahne öncelikle daha büyük sahneler için kullanılırken, alt sahne daha küçük sahneler veya kendi kendine konuşmalar için daha samimi bir ortam sunuyordu. Oyuncular ve seyirciler arasında daha yakın etkileşime olanak sağladı.
2. Konum Gösterimi :Alt sahne, oyundaki belirli yerleri temsil etmek için kullanılabilir. Örneğin, bir sahne bir oda, yatak odası veya meyhane gibi bir ortam gerektiriyorsa alt sahne, büyük set değişiklikleri olmadan bu ortamın yaratılması için uygun bir alan sağlıyordu.
3. Müzik ve Dans :Alt sahne genellikle müzik performansları ve dans gösterileri için kullanıldı. Müzisyenler alt sahnede oyuncuların performanslarına eşlik ederek veya oyun için atmosfer ve ruh hali yaratarak performans sergileyebilirler.
4. Saklanma Yeri :Alt sahne, mevcut sahnenin parçası olmadıklarında oyuncuları veya dekorları gizlemek için kullanılabilir. Bu, performanslar sırasında hızlı ve kesintisiz değişikliklere izin verdi.
5. Karakter Girişleri ve Çıkışları :Oyuncular alt sahneden giriş çıkışlarını yapabiliyorlardı. Bu, oyuncuların hareketlerine akışkanlık katarak ve performansın genel dinamiklerini geliştirerek ek giriş noktaları ve çıkış yolları sağladı.
6. Kitle Etkileşimi :Bazı oyunlarda alt sahne seyirciyle doğrudan etkileşim için kullanılıyordu. Oyuncular, daha sürükleyici ve etkileşimli bir tiyatro deneyimi yaratarak alt sahnedeki izleyicilerle etkileşime geçebildi.
Genel olarak, Globe Theatre'ın alt sahnesi, ek oyunculuk alanları sağlamaktan sahne değişikliklerini kolaylaştırmaya ve performanslara samimiyet katmaya kadar birçok amacı yerine getiren çok yönlü bir alandı.