1. Ses Akıcılığı: Bu, oyuncunun net, anlamlı ve uygun ses çeşitliliğiyle konuşma yeteneğini ifade eder. Artikülasyon, yansıtma, ritim ve konuşmanın netliğini içerir.
2. Fiziksel Akıcılık: Fiziksel akıcılık, oyuncunun karakterini korurken anlamlı bir şekilde hareket etme ve jest yapma yeteneğiyle ilgilidir. Beden dilini, yüz ifadelerini ve genel fiziksel varlığı içerir.
3. Duygusal Akıcılık: Duygusal akıcılık, oyuncunun duyguları samimi ve ikna edici bir şekilde aktarabilme yeteneğini ifade eder. Karakterin duygularını içselleştirmeyi ve onları etkili bir şekilde ifade etmeyi içerir.
4. Karakter Düzenlemesi: Akıcılık, oyuncunun karakteri tamamen somutlaştırma, yalnızca duyguları değil aynı zamanda karakterin düşüncelerini, motivasyonlarını ve tavırlarını da somutlaştırma becerisini kapsar.
5. Kendiliğindenlik: Akıcı bir oyuncu, prova edilen materyali gerçekleştirirken bile spontane ve o anda mevcut görünebilir. Diğer aktörlere ve değişen koşullara özgün bir şekilde yanıt verebilirler.
6. İzleyiciyle Bağlantı: Akıcılık, oyuncunun izleyiciyle etkileşim kurma ve bağlantı kurma becerisine katkıda bulunarak performansı ilgi çekici ve inandırıcı kılar.
Dramada akıcılık, oyuncunun becerisinden, deneyiminden, provasından ve kendisini karaktere ve oyunun dünyasına kaptırma yeteneğinden gelir. Oyuncunun izleyiciyi dramatik deneyimin içine çeken özgün ve büyüleyici performanslar sergilemesine olanak tanır.