1. Tarihsel Doğruluk :
- Belirli bir zaman diliminde geçen oyunlar, senaryoda tasvir edilen dönem ve kültürle uyumlu, tarihsel açıdan doğru kostümler gerektirir.
2. Karakter Gelişimi :
- Kostüm tasarımı, kişinin kişilik özelliklerini, sosyal statüsünü, mesleğini ve geçmişini yansıtarak karakter gelişimini artırmak amacıyla kullanılır.
3. Sembolizm :
- Kostümler duyguları, fikirleri veya toplumsal normları sembolize edebilir. Renkler, desenler ve aksesuarlar sembolik anlamlar taşıyabilir.
4. Stil Konsepti :
- Prodüksiyonun genel üslup konsepti kostüm tasarımını etkiliyor. Bu gerçekçilikten soyut, klasik veya çağdaşa kadar değişebilir.
5. Bütçe :
- Mali kısıtlamalar kostüm seçimlerini etkileyebilir. Tasarımcıların uygun fiyatlı malzemeler bulması veya birden fazla karaktere veya sahneye hizmet edebilecek çok yönlü parçalar yaratması gerekebilir.
6. Pratiklik :
- Kostümler oyuncuların hareket etmesi ve performans sergilemesi için pratik olmalı, tüm gösteri boyunca rahatlık ve işlevsellik sağlamalıdır.
7. Estetik :
- Kostüm tasarımcıları, prodüksiyonun genel güzelliğine katkıda bulunan, görsel açıdan hoş bir estetik yaratmaya odaklanır.
8. Renk Teorisi :
- Kostümlerde renk kullanımı duyguları uyandırabilir ve görsel derinlik yaratarak izleyicinin karakterleri ve sahneleri nasıl algıladığını etkileyebilir.
9. Kitlenin Tepkisi :
- Kostüm tasarımı, seyircinin karakterlerin kıyafetlerini nasıl algılayacağını ve tepki vereceğini dikkate alarak onların oyuna olan ilgisini artırmayı amaçlamaktadır.
10. Oyuncu Rahatlığı :
- Kostümler oyuncuların hareketlerini ve ifadelerini engellememelidir. Oyuncuların etkili performans gösterebilmeleri için kostümleri içinde kendilerini rahat hissetmeleri gerekir.
11. İşbirliği :
- Kostüm tasarımcıları, tutarlı bir vizyon ve tutarlı tasarım estetiği sağlamak için yönetmen, set tasarımcıları ve diğer yaratıcı kişilerle yakın işbirliği içinde çalışır.
12. Karakter Tutarlılığı :
- Kostüm tasarımcıları oyun boyunca karakter kostümlerinin tutarlı olmasını sağlar, gerektiğinde zaman ve koşullardaki değişiklikleri belirtir.
13. Tür ve Tema :
- Yapımın türü ve teması kostüm seçimlerini etkiliyor. Komedilerde kostümler abartılı olabilirken dramalarda özgünlük ön planda tutulabilir.
14. Kültürel Duyarlılık :
- Kostüm tasarımcıları, farklı kültürlerden karakterleri canlandırırken kültürel duyarlılığı ve özgünlüğü göz önünde bulundurur.
15. Hikaye Anlatımı :
- Kostümler, zamandaki değişiklikler, sosyal hiyerarşi veya karakter eğrileri gibi anlatı unsurlarını görsel olarak aktararak hikaye anlatımını destekleyebilir.
Kostüm tasarımcıları, bu faktörleri göz önünde bulundurarak, yalnızca yapımın görsel etkisini artırmakla kalmayıp aynı zamanda tiyatro prodüksiyonunun karakterizasyonuna, atmosferine ve genel sanatsal bütünlüğüne de katkıda bulunan kostümler yaratırlar.