Şiir, özgürlüğe özlem duyan kadının iç çalkantılarını tasvir ediyor. Tam olarak deneyimleyemediği doğanın güzelliğini, perdesinin arkasından tanık olduğu hayatın canlılığını ve elinden kaçan insan etkileşiminin neşesini anlatıyor. Konuşmacının duygusal durumu, onun özlemini ve hayal kırıklığını yansıtan canlı görüntüler ve metaforlar aracılığıyla aktarılıyor.
Naidu, kadınların fırsatlarını ve kendilerini ifade etmelerini sınırlayan sosyal gelenekleri eleştiriyor. Kadınların yaşamlarını kısıtlayan engelleri simgeleyen duvarlara, perdelere ve peçelere defalarca gönderme yaparak bir hapsedilmişlik duygusu aktarıyor. Konuşmacının hayalleri ve özlemleri toplumun dayattığı sınırlamalarla yan yana getirilerek arzu ve gerçeklik arasında keskin bir gerilim yaratılıyor.
Pardah Nashin, toplumsal kısıtlamaların ortasında bile kadınların gücünü ve dayanıklılığını vurguluyor. Kısıtlı koşullarına rağmen konuşmacı, eylemlilik ve kararlılık duygusunu koruyor. Perdeyi kaldırıp dünyayı kucaklamayı arzuluyor, bu da bir meydan okuma ruhu ve statükoyu kabul etmeyi reddetme anlamına geliyor.
Şiir, konuşmacının kadınların kendilerini özgürce ifade edebilecekleri ve hayallerinin peşinden gidebilecekleri bir geleceğe olan inancını ifade etmesiyle umut dolu bir notla bitiyor. Naidu'nun Pardah Nashin'de kadınların içinde bulunduğu zor duruma dair tutkulu tasviri, toplumsal cinsiyet eşitsizliğine yönelik güçlü bir eleştiri ve toplumsal değişim çağrısı olarak hizmet ediyor.