2. Duygusal etki: Koreografi duyguyu iletmek ve bir hikaye anlatmak için kullanılabilir. Bir atmosfer duygusu yaratmaya ve izleyiciyle daha derin bir düzeyde bağlantı kurmaya yardımcı olabilir.
3. Teknik beceriler: Koreografi, dansçıların teknik becerilerini geliştirmelerine ve koordinasyonlarını, dengelerini ve esnekliklerini geliştirmelerine yardımcı olabilir. Ayrıca takım olarak birlikte çalışmayı öğrenmelerine de yardımcı olabilir.
4. Yaratıcılık :Koreografi, dansçıların yaratıcılıklarını ifade etmelerine ve benzersiz sanatsal vizyonlarını dünyayla paylaşmalarına olanak tanır. Diğer sanatçılara da ilham kaynağı olabilir.
5. Kültürel önemi :Koreografi, belirli bir bölgenin veya bir grup insanın kültürünü ve geleneklerini yansıtabilir ve koruyabilir. Aynı zamanda kültürel anlayış ve alışverişi teşvik etmek için de kullanılabilir.
6. Gelişmiş sahne varlığı :Koreografi, dansçıların sahne varlığını ve özgüvenini artırmaya yardımcı olarak performanslarını daha büyüleyici hale getirir.
7. Kitle etkileşimi :İyi koreografi, izleyiciyi birçok düzeyde meşgul ederek sürükleyici ve akılda kalıcı bir dans deneyimi yaratır.
8. Eğitim değeri: Koreografi, dansçılara ve izleyicilere farklı dans formları ve kültürleri hakkında bilgi edinme fırsatları sağlar.