1. Vücut Takımları: Vücudun şeklini ve hareketini vurgulayan, dar kesimli, tek parça giysiler. Hareket özgürlüğü sağlarlar ve sıklıkla çağdaş dans ve akrobatik performanslarda kullanılırlar.
2. Üniterler: Vücut kıyafetlerine benzer ancak tam uzunlukta bacaklar ve kollara sahiptir. Esnekliğe izin verirken kapsama alanı sağlarlar.
3. Mayolar: Gövdeyi örten ancak kolları ve bacakları serbest bırakan tek parça giysiler. Genellikle dans ve jimnastikte kullanılır.
4. Hava Kostümleri: İpek, trapez ve çember gösterileri gibi hava gösterileri için tasarlanmış özel kostümler. Genellikle hava manevraları için emniyet kemerleri ve özel ataşmanlar içerirler.
5. Karakter Kostümleri: Performanstaki belirli karakterleri veya rolleri temsil eden kostümler. Teatral bağlama bağlı olarak gerçekçi, stilize veya soyut olabilirler.
6. Temalı Kostümler: Performansın belirli bir temasını veya konseptini yansıtan kostümler. Örneğin doğayla ilgili bir gösteride bitkilere, hayvanlara veya doğal unsurlara benzeyen kostümler yer alabilir.
7. Tarihi Kostümler: Belirli tarihsel dönemlere veya çağlara ait kıyafetleri taklit eden kostümler. Farklı zaman dilimlerinde geçen tarihi canlandırmalara veya performanslara özgünlük katarlar.
8. Soyut Kostümler: Temsili olmayan ve geleneksel biçimlere meydan okuyan kostümler. Genellikle fiziksel ifadenin ve hareketin sınırlarını keşfederler.
9. Minimalist Kostümler: Sanatçıların vücutlarına ve hareketlerine odaklanan, temel unsurlara indirgenmiş kostümler.
10. İnteraktif Kostümler: Oyuncuların hareketlerine veya çevreye tepki veren, dinamik ve ilgi çekici performanslar yaratan etkileşimli unsurlara sahip kostümler.
Fiziksel tiyatroda kostüm seçimi performansın tarzına, arzu edilen estetiğe ve ilgili belirli hareketlere bağlıdır. Kostümlendirme, fiziksel tiyatroda sanatsal ifadenin ve hikaye anlatımının ayrılmaz bir parçasıdır.