Müzik Tarzı :
- Alman Operası :Genellikle karmaşık müzik yapıları ve karmaşık orkestrasyonla karakterize edilir. Richard Wagner gibi Alman besteciler, birleşik bir müzik deneyimi yaratmak için ana motifleri (karakterler veya fikirlerle ilişkilendirilen yinelenen müzik temaları) kullandılar. Armonik olarak, Alman operası zengin ve yoğun dokulara sahipti, çoğu zaman kromatizm ve uyumsuzluğa girmeyi göze alıyordu.
- İtalyan Operası :İtalyan operası ise melodik güzelliği ve sadeliği ön plana çıkardı. Gioachino Rossini, Gaetano Donizetti ve Giuseppe Verdi gibi İtalyan besteciler, şarkıcıların vokal yeteneklerini sergileyen unutulmaz aryalar ve topluluklar yaratmaya odaklandılar. İtalyan operası daha basit armonik ilerlemeleri tercih etti ve bel canto (vokal çevikliğini ve süslemelerini vurgulayan bir vokal stili) kullandı.
Dramatik Yapı :
- Alman Operası :Alman operaları genellikle mitolojiden, tarihten ve felsefeden yararlanan karmaşık ve sembolik librettolara sahipti. Özellikle Wagner, daha derin felsefi fikir ve duyguları iletmek için müzik, drama ve görsel öğelerin kusursuz bir şekilde entegre edildiği Gesamtkunstwerk'i ("toplam sanat eseri") yaratmaya çalıştı.
- İtalyan Operası :İtalyan opera librettoları genellikle daha doğrudandı ve genellikle aşk, kıskançlık ve intikam içeren romantik veya tarihi anlatılara odaklanıyordu. İtalyan opera bestecileri, izleyicilerden güçlü tepkiler almayı hedefleyerek hikayenin ve karakterlerin duygusal rezonansına daha fazla önem verdiler.
Vokal Stili :
- Alman Operası :Alman operaları, genellikle dramatik yoğunluk ve ifade gerektiren karmaşık vokal çizgilerini idare edebilen, daha çok yönlü ve güçlü şarkıcılara ihtiyaç duyuyordu. Wagnerian şarkıcıların hem lirik hem de yüksek sesle söyleme becerilerine sahip olmaları gerekiyordu çünkü operaları sıklıkla hem yükselen melodiler hem de dramatik anlatımlar gerektiriyordu.
- İtalyan Operası :İtalyan operası, olağanüstü ses tekniği ve çevikliğe sahip şarkıcıları tercih ediyordu. İtalyan opera sanatçıları, karmaşık süslemeler, koloratür pasajlar ve yüksek notalar icra etme yetenekleriyle övüldü. Bel canto tekniği büyük beğeni topladı ve şarkıcılar ustalıklarını ayrıntılı aryalar ve düetlerle sergilediler.
Orkestra :
- Alman Operası :Alman operaları genellikle çeşitli enstrümanlara sahip daha büyük orkestralara sahipti. Örneğin Wagner, orkestrayı bas tuba, İngiliz korno ve kontrbas klarnet gibi enstrümanları içerecek şekilde genişleterek zengin bir orkestra paleti yarattı.
- İtalyan Operası :İtalyan operalarında yaylılar ve nefesli çalgılara odaklanan daha küçük orkestralar kullanıldı. Orkestra, şarkıcılara eşlik ederek ve melodik çizgileri vurgulayarak destekleyici bir rol üstlendi.
Bu farklılıklar, 19. yüzyılda Alman ve İtalyan operasını şekillendiren farklı sanatsal vizyonları ve kültürel etkileri yansıtıyor. Her gelenek, müzik, drama ve vokal sanatının benzersiz karışımlarıyla izleyicileri büyüleyerek operanın gelişimine önemli ölçüde katkıda bulundu.